14 marzo, 2013

Hitchcock (2012)



Director: Sacha Gervasi
Guionista:  John McLaughlin
Música: Danny Elfman
Reparto: Anthony Hopkins, Helen Mirren, Scarlett Johansson…




  
No puedo considerarme un gran conocer de Hitchcock aunque si he visto algunas de sus películas por ejemplo: los pájaros, vértigo, la soga, la ventana indiscreta, psicosis, con M de Muerte y otras que por el momento no recuerdo. Perteneciente a un grupo de directores que llaman mucho la atención por lo excéntrico de su personalidad, yo lo catalogaría junto con directores tales como Kubrick , Lynch e inclusive Jodorowsky. Personajes que poseen tal serie de ideas disparatadas dignas de cualquiera que se haga llamar así mismo director de cine.
El maestro del suspenso siempre dijo odiar la filmación, para el hacer una película consistía en un elaborado proceso de preproducción, construir escenarios, crear vestuarios, revisar el guión, trazar los movimientos de cámara. Justo en ese proceso es donde se encuentra la genialidad de este señor.
Cuenta la gente más allegada al director que cuando llegaba al set a rodar la película sabía perfectamente en su mente como tenía que estar todo, nunca tuvo que ver a través de la cámara ya que tenía un alto grado de conocimiento sobre ópticas y cintas, le decía a su director de cámaras pon un lente 35mm para esta escena a una distancia de 3 metros, el camarógrafo seguía las instrucciones solo para constatar que efectivamente esas eran las medidas correctas.
Yo siempre he dicho que lo que hacía especial a sus películas era que no poseían un guion sino un instructivo de cómo hacer la película, todos debían seguir al pie de la letra ese instructivo porque así es como él lo había imaginado, nada de improvisar ni querer cambiar las cosas.
Por consiguiente también odiaba cuando los actores se acercaban a él pidiendo instrucciones, "lee el guión, ahí está todo lo que tienes que saber".
Posesivo con su cámara, no permitía que nada se interpusiera entre ella, los actores debían en cada momento estar trabajando para su cámara, llego a decir a sus actores "procura no estorbar a mi cámara porque tengo muy claro cuáles son mis prioridades".
Dentro de esta megalomanía se escondía un hombre con serios complejos vouyeristas, adoraba a las mujeres rubias y siempre lo dejo en claro, amante de las bromas pesadas. Recuerdo alguna vez escuchar a Veronica Cartwright (creo que fue ella, no estoy 100% seguro) decir que durante la filmación de los pájaros, Hitch le regaló un pequeño ataúd con una muñeca que tenía la forma de su madre. Luego se disculparía regalándole un dibujo autografiado, recuerdo que Veronica presume a cada momento.
Ahora bien, como podrán notar no estoy del todo desinformado del señor Hitchock, por eso cuando me enteré que se estaba realizando una biopic del cineasta tuve mis dudas las cuales crecieron cuando supe que el encargado de interpretarlo sería el señor Hopkins. No podía imaginármelo calvo y regordete sin dejar de pensar en aquel Van Helsing de Drácula o aquel doctor Hannibal tan adepto a la carne humana.
Luego estaba el hecho de que su director, Sacha Gervasi, no tenía ningún proyecto que hasta ahora fuera de mi conocimiento ni de mi agrado (creo que lo más importante que hizo antes de esta cinta fue escribir el guion de la terminal con Tom Hanks). Luego descubrí de que iba la historia, nos contarían todos los detalles que rodearon la realización de la película psicosis todo esto basado en el libro de  Stephen Rebello .
Bien, no sé cuáles son las intenciones de ese libro y tampoco se hasta qué punto rebasa la realidad para adentrarse en ficciones propias para contarnos una historia sin que sea aburrida.
Lo que les puedo decir es que en muchos documentales que he visto, la filmación de psicosis siempre se ha retratado como una más de las tantas que hizo Hitch, claro, no tenía el apoyo de ninguna casa productora para realizarla por eso decidió hacerla con el equipo que tenía en su serie de televisión, la hizo en blanco y negro a comparación de las demás películas que hizo en esa época simplemente porque resultaba más barato hacerlo así. Tuvo problemas (como era usual en el) con la censura por determinadas escenas, como por ejemplo fue la primera vez que se mostró un inodoro en una cinta comercial norteamericana, también en esa época estaba prohibido que una pareja compartiera cama, se podía mostrar a hombre y mujer en un mismo cuarto pero en camas separadas y detallitos estúpidos de ese estilo. Repito nuevamente, nada nuevo para él.
Pues bien, después de ver la cinta me quedo con varias ideas, la primera que sale a la luz es que precisamente este director Sacha  no es precisamente un maestro contando historias, es correcto, aunque a la mitad de la cinta se pierde por completo y mientras yo deseaba conocer más de los detalles de producción de psicosis nos embarra dentro de una historia de celos y amor entre Hitch, Alma (su esposa) y el escritor Withfield Cook, amigo de la pareja.
Pues bien, gran parte de la cinta se centra en mostrar esta relación tan gastada por el tiempo, más de 30 años e infinidad de películas habían compartido esta pareja y en este punto en que se encontraban, para Alma resultaba sumamente frustrante la relación que llevaba con su marido. Aguantando las coqueterías de Alfred, sus exigencias, soportado siempre detrás de reflectores sin obtener crédito por su participación en las cintas (recordemos que después de que cada guionista entregaba su trabajo alma lo revisaba y se encargaba de reescribirlo).
Eso está bien, pero siento que mucho de ese material era innecesario, yo hubiera preferido mil veces más que la segunda mitad de la cinta se tratara única y exclusivamente de la producción de psicosis. Pero no es posible, porque recordemos que no es un documental, sino un drama. Al público le gusta el morbo, y el adentrarse en una relación y ver sus problemas es muy interesante. Es tentador estar del otro lado de la pared y mirar por un agujerito todos los secretos que rodeaban la vida personal del director. Muy bien lo ejemplificó con una frase en la película cuando enseña a un grupo de burgueses unas fotos sobre el caso de Ed Gein: "Míralos, están asqueados pero no pueden dejar de mirar las fotos".
Luego nos encontramos con algunos momentos bastante interesantes en donde Hitch recurre a su imaginación para contactar con Ed Gein y entablar una cierta amistad en donde el psicópata de a poco le irá mostrando rasgos de su personalidad para poder crear el personaje de Norman Bates.
Luego tenemos la actuación de Hopkins que a pesar de todas las dudas que pude tener alrededor de el, sale como todo un campeón de esta pelea de peso pesado. Yo en lo particular me olvidé de a quien estaba viendo, para mi era Hitchcock y punto!
Un detalle que me llamó mucho la atención y no sé hasta que punto esta reflexión tenga sentido, son las escenas en donde vemos a la pareja ir a la cama, nos muestran a Hitch y a Alma dormir en camas separadas. Si me preguntan a mí esto es una especie de guiño a la regla que rompió el director, aunque por otro lado si nos ponemos intelectuales nos puede hablar de la barrera emocional que separaba a estos dos personajes después de tanto tiempo de convivir, cada quien puede opinar lo que quiera.
Cuando pensé que el melodrama terminaría por darme una cachetada nockeante, en los últimos 20 minutos el director (o guionista, ve tu a saber quién) recuerda que estamos viendo una película sobre cómo se hizo psicosis y decide mostrarnos el proceso de postproducción con mayor detalles que el resto del metraje, es cuando nos muestran como deciden utilizar la música clásica de la escena del baño, el recibimiento del público y algunos otros detalles más, sin lugar a dudas mis escenas favoritas se encuentran en esta parte.
Y pues bueno, para resumir debo decir que nos encontramos ante una película entretenida que disfrutas muchísimos mas (obviamente) si tienes alguna idea del personaje que estás viendo en pantalla. Mucho melodrama entre la pareja que siento yo está de más. Una dirección discreta y salvable, nada del otro mundo, y claro, un reparto de actores bastante digno, excepto Scarlett, ella se la pasa siendo rubia y sonriendo durante toda la película, anecdótico su personaje realmente.
Recomendada solo si son seguidores del autoproclamado maestro del suspenso, si no conocen al director mejor ahórrensela y vean otra cosa, no sé, los buddys van al espacio o algo parecido. 
Saludos.

1 comentario:

  1. Interesante reseña me gusto! Pero las películas de Buddy es un clásico de ADO :3!
    Sigue con tu blog me gusta! vendré seguido ashuashuashua.

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