¡Tintorera! y koyaanisqatsi. Reflexiones sobre cine y trascendencia.

Alguna vez escuché decir a Omar Rodríguez López que para el no había ninguna diferencia en escuchar a Héctor Lavoe e inmediatamente después escuchar a los Red Hot Chili Peppers. La música es música y la disfruto igual.

Bueno, si, dije yo, entiendo lo que quiere decir, habla de no menospreciar géneros, de todos ellos puedes obtener algo, de no discriminar música por su nacionalidad, de la búsqueda de la universalidad en la música.

Luego dije yo, si, pero la música también es geográfica, habla de su gente, de su forma de ver el mundo, de su clima, de todo su contexto.

En eso estaba yo, en un conflicto interior, sabiendo que la contradicción es aquello que nos hace lo que somos como especie, queriendo abrazarla a veces, otras rechazándola.   

Me contradigo, luego existo. Hoy pienso una cosa pero digo otra. Y cuando lo digo pienso que no debí decirlo.

The Texas Chainsaw Massacre (1974)

Me preguntaba el otro día ¿que hace diferente el cine de terror actual al que se hacia hace 30 años? ¿Por qué sigo regresando a los clásicos? ¿Por qué sin importar que nuevas películas vea simple y sencillamente no terminan por llamar mi atención?

¿Las respuestas? Puede que se trate del apartado técnico y ese gusto por lo artesanal, a lo mejor también ese ritmo frenético de edición que abunda en el cine actual me haga alejarme de el, probablemente también se deba a esa manía de volver a contar las mismas historias sin aportar nada al género, también puede que ese recurso del susto fácil (el ¡BUUU!) ha terminado por aburrirme.

No me malinterpreten, ha habido cosas que me han sorprendido últimamente, recuerdo a primera mano la película de Get Out. Una película con una premisa alucinante, formidablemente filmada, que bueno, si nos ponemos mas estrictos, la cinta gira en torno a una idea del explotation propio de los 70s, es una cinta que se siente fresca simple y sencillamente porque entre el mar de películas que usan siempre los mismos recursos, esta cinta se anima a hacer algo diferente, es obvio que termina por resaltar.

Ghost in the shell, usos y gratificaciones.

Siempre me he preguntado como perciben los japoneses el anime y el manga, con que naturalidad lo abrazan, que representa para ellos, ¿es el arte el que modela a la sociedad o al revés? ¿Es un reflejo o una interpretación de usos y costumbres?

Veamos la lucha libre en México, en nuestro país la lucha libre tiene unas raíces muy profundas dentro de la cultura popular, no importa que nunca hayas visto una pelea en la tele o asistieras a un ring de todos modos sabes como funciona la lucha, conoces a sus personajes, tienes idea de sus rituales (la máscara, la cabellera, los rudos, los técnicos). Por ejemplo mi esposa, en su vida ha visto una pelea de la AAA, sin embargo sabe quien es el cibernético y alucina con el personaje, el tipo es encantadoramente magnético. Al mismo tiempo tengo amigos que son fanáticos de la lucha, tienen su bando preferido, saben de fechas, rivalidades, venga, que son unos freaks de la lucha. 

IT (1990)

También conocida como ESO

Dirección: Tommy Lee Wallace.

Guión: Lawrence D. Cohen, Tommy Lee Wallace (basados en una historia de Stephen King)

Protagonistas: Tim Curry como un payaso extraterrestre demonio del mal y un puñado de niños que le hacen la vida imposible.

Es curioso como nos aferramos a recuerdos de una manera azarosa, de repente algo que pareciera superfluo y sin importancia termina por generar tales reminiscencias que se quedan por siempre con uno. De esta película hay un recuerdo recurrente que nunca se ha ido de mi memoria. 

Death Proof (2007)

También conocida como A prueba de muerte.

Dirección: Quentin Tarantino.

Producción: Quentin Tarantino, Robert Rodriguez, Elizabeth Avellán.

Guión: Quentin Tarantino.

Reparto: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito, Rose McGowan, Eli Roth y otros cuates de Tarantino.

Hemos asistido a lo largo de una hora a una serie de momentos que referencian, parodian y deconstruyen al género slasher, aquel tipo de cine que gira en torno a un asesino en serie que se dedica a perseguir a una banda de jóvenes para asesinarlos cruelmente.

Durante esta mitad de la cinta nos hemos topado con los tópicos clásicos del género, un grupo de chicas tontean por ahí sin darse cuenta que un tipo las sigue, los personajes son vivos paradigmas del género, está la amiga tonta, la sensual y virginal y la que es abiertamente mas sexual del grupo, todo gira en torno al sexo.

Logan (2017)

Dirección: James Mangold

Producción: Lauren Shuler Donner, Simon Kinberg

Guión: Michael Green, James Mangold, David James Kelly.

Protagonistas: Hugh Jackman, Patrick Stewart, Dafne Keen.

Tengo un problema cuando leo que en muchas reseñas sobre Logan la gente dice cosas como “el mejor western que se ha hecho en mucho tiempo”, o “un digno western”. Y tengo problemas porque no se si yo no he entendido el género o es que la gente no ha visto nunca un western.

Vayamos por pasos, se que es muy difícil a estas alturas hablar de las concesiones de un género tan grande como es el de vaqueros, teniendo en cuenta todos los subgéneros que de el han derivado, pero si en algo estamos de acuerdo es que se deben de cumplir ciertas reglas para poder usar dicho término, ya después podemos tomar esas reglas y destruirlas con el afán de reconstruirlas, de ironizar, de hacer una introspección en el genero y demás.